大一音乐系,《欧洲音乐简史》论述题.论述题:1巴赫的艺术成就.2莫扎特的创作及其音乐风格.3瓦格纳的艺术成就.4论述马勒的交响曲创作.5斯特拉文斯基是怎样的一位作曲家.6你所理解的现在

来源:学生作业帮助网 编辑:作业帮 时间:2024/05/12 04:31:09
大一音乐系,《欧洲音乐简史》论述题.论述题:1巴赫的艺术成就.2莫扎特的创作及其音乐风格.3瓦格纳的艺术成就.4论述马勒的交响曲创作.5斯特拉文斯基是怎样的一位作曲家.6你所理解的现在

大一音乐系,《欧洲音乐简史》论述题.论述题:1巴赫的艺术成就.2莫扎特的创作及其音乐风格.3瓦格纳的艺术成就.4论述马勒的交响曲创作.5斯特拉文斯基是怎样的一位作曲家.6你所理解的现在
大一音乐系,《欧洲音乐简史》论述题.
论述题:1巴赫的艺术成就.2莫扎特的创作及其音乐风格.3瓦格纳的艺术成就.4论述马勒的交响曲创作.5斯特拉文斯基是怎样的一位作曲家.6你所理解的现在音乐的风格特点是什么样的?举例说明.

大一音乐系,《欧洲音乐简史》论述题.论述题:1巴赫的艺术成就.2莫扎特的创作及其音乐风格.3瓦格纳的艺术成就.4论述马勒的交响曲创作.5斯特拉文斯基是怎样的一位作曲家.6你所理解的现在
巴赫是一位多产的作曲家.他的作品包括有将近300首的大合唱曲;组成《平均律钢琴曲集》的一套48首赋格曲和前奏曲;至少还有140首其它前奏曲;100多首其它大键琴乐曲;23首小协奏曲;4首序曲;33首奏鸣曲;5首弥撒曲;3首圣乐曲及许多其它乐曲.总计起来,巴赫谱写出800多首严肃乐曲.
巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在,充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息.他谱写了许多充满戏剧性因素的大型声乐作品,其中《马太受难曲》、《b小调弥撒》是最有影响的作品.在这些作品中,巴赫作为一个虔诚的新教教徒,通过宗教音乐形式(受难曲、弥撒、经文歌、康塔塔等),抒发了对人类灾难、痛苦的怜悯、同情以及对和平与幸福未来的渴望.与前人的作品相比,巴赫这种充满宗教内容及复调音乐思维的作品更为广阔地揭示了人的内心世界,但同时,他的音乐从来没有脱离德国的音乐传统.《平均律钢琴曲集》是巴赫在“纯音乐”领域留下的重要遗产之一.作为一部具有德意志精神的作品,《平均律钢琴曲集》体现出了那种严谨的德国式思维.另外,巴赫的《法国组曲》、《英国组曲》和六首《勃兰登堡协奏曲》等乐队作品,也都表达了作曲家对和平和美好生活的祈求与渴望.这些作品在德意志民族人民的内心深处激起了强烈的共鸣.
巴赫一生的主要功绩:第一,把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来,使之平民化.音乐不总是歌颂上帝,也歌唱平凡的生命. 第二,他把复调音乐发展成主调音乐,大大丰富了音乐的表现力. 第三,他确立了键盘乐器十二平均律原则. 第四,除了声乐作品外,巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础.因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”.在约翰·塞巴斯蒂安·巴赫去世后的半个世纪里,他的音乐大体上无人问津(但是值得注意的是那个时代的最伟大的音乐家——海顿、莫扎特和贝多芬极为欣赏巴赫的天赋).新的音乐风格在发展,巴赫的“旧式”乐曲一时声消音灭.但是1800年以后,人们对巴赫乐曲重新发生了浓厚的兴趣,从那时起,他的声誉和名望与日俱增.在现今这个非宗教的时代里,巴赫远比他在世期间的名望更高.一位两百年前在风格和主题方面都被认为是旧式的作曲家,今天却受到了广泛的颂扬.
巴赫是所有著名作曲家中水平最高的艺术家.他谙熟他的时代的所有音乐形式,并对其中任何一种都能运用自如,达到了炉火纯青的地步.例如他对旋律组合法(同时演奏两种或两种以上不同曲调的方法)在艺术上的精通程度堪称前无古人,后无来者.此外,他的管弦乐作品逻辑性强,变幻多样,主题贴切感人,旋律丰富多姿,因此他愈加倍受赞颂.
巴赫的音乐,可以说是构成欧洲音乐殿堂的一根重要支柱.对于整个巴罗克时期的音乐来说,巴赫的音乐成就,可以说是架在这座殿堂上的圆顶;对于其后的欧洲音乐发展来说,虽然直到19世纪巴赫才具有真正的影响力,但是这种影响力一旦产生,便对欧洲音乐的发展产生了深远的影响.只有当巴赫在新的历史文化背景下具有新的文化意义时,他的音乐作品才对现代音乐具有“启示录”的意义.而对于后人来说,没有研究过巴赫,就不可能理解欧洲音乐;未能深入研究过巴赫的作品,就难以成为一个严谨的、精通其专业的音乐家;若不能透过巴赫音乐纯朴的形式、精练的技巧乃至宗教音乐形式上的“外壳”,体验到巴赫音乐中蕴藏着的很深的思想情感,也就难以透彻地认识巴赫音乐的本质.
在巴赫生活的时代,德国处于政治分列、经济落后的状况,文化艺术暗淡无光.外国的、例如法兰西、意大利、英吉利的文化,在德国占绝对优势,自己的民族文化受到轻视.恩格斯曾形容到,“从那个时候起,棍棒和鞭子就在国内占了统治地位;和整个德意志一样,德意志农民降低到极卑微的地位.”在这样情况下,教堂自然成了人们寄托精神情感的地方.
在德国的图林根州“巴赫们”曾成为音乐家的代名词,这是因为巴赫一族,可以上溯到好几代人,其职业都是一种组成行会的音乐职业,世家相传,他们属于音乐艺人这样一种特殊社会阶层.在领主的宫廷中,巴赫的社会地位是仆役性质的,与厨子列在同一个名册上.他不具有自由音乐家的社会地位,其创作的作品并不能直接成为其经济收入的来源,而是归于领主所有.即使成为托马斯的宫廷乐长,他也很难维持在莱比锡的生活,死后也无遗产,不似贝多芬死后还留有股票.他的作品除了在教堂中,在当时演出也很少,死后长期默默无闻.
他的作品有不少是为统治者写并对其歌功颂德的,但是他不满足于自己屈辱的地位和现状,所以不断地转换他的恩主,寻求能更好发挥自己艺术才能的栖身之处.他甚至说过自己是不得不生活在被人厌恶忌妒的环境中,并且也曾和宫廷、教会中的恩主发生冲突,所以他也有傲慢、倔强的一面.
巴赫1703年曾在阿恩施塔特的教会担任风琴师,同时也为宫廷作曲.从那时起,他写了许多著名的作品.1704年创作的d小调托卡塔,其中具有某种威力,像在用非常有力的语言在说话.在中间转调处,他杰出地运用了许多减七和弦,似狂风一般有力.过去一度有人认为这是其晚期的作品.只是因为他带了后来成为他妻子的妇女到教堂唱歌,被城市议会列为罪状后,就自动辞职了.
1708年他曾在魏玛宫廷任风琴手.这时,虽然他的身份也很低,但是作为一个风琴师,他的地位和名声却逐渐提高.在德累斯顿,巴赫应邀与法国演奏家作即兴演奏的比较竞争,虽然那位法国人跑了,而他却成为德国音乐家和外国人竞争获得第一次胜利的好榜样.
1717年,巴赫生平第一次担任奎登宫廷乐长.由于奎登公爵非常爱好音乐,他甚至在国家支出中抽了三十分之一作为经费组成18个人的乐队.巴赫在奎登宫廷服务了六年,他的重要器乐创作都是这个时期完成的.他献给勃兰登堡侯爵的《勃兰登堡协奏曲》,富于生活气息,也具有骄傲、华丽的贵族性格.此外,他还写了《半音阶幻想曲与赋格》、为独奏小提琴用的三首奏鸣曲、三首“帕蒂塔”(Partita)等.另外在1721年,巴赫写了C大调、d小调的管弦乐组曲、法国组曲;1722年写了《平均律钢琴曲》上集,1723年写了两部和三部创意曲等等.这一时期的创作,被认为具有广阔和大胆的思想和技术手法.